Marjorie Micucci—An arch(a)eological art journey

Mâkhi Xenakis, Pastel bleu, 65/50, décembre 2016. Mâkhi Xenakis, Pastel rose, 2008. Mâhki Xenakis, Pastel violet, 65/50, décembre 2016. Mâhki Xenakis, Pastel noir, 2009. Vue de l'exposition de Mâkhi Xenakis, Galerie de la cour des jardiniers, Domaine de Chaumont-sur-Loire, centre d’arts et de nature. 9e saison d’art, d’avril à novembre 2017, sous le commissariat de Chantal Colleu-Dumond. « “Ils traversent ainsi un noir illimité”, avertissait Baudelaire dans son poème Les Aveugles (1857). Sommes-nous ces aveugles infinis devant les pastels de Mâkhi Xenakis? Là où, sur la feuille blanche, par un patient travail à la gomme, illimité est le noir tendre et laiteux qui s’épand en formes palpables et inconnues. Là où, sur la feuille calque, soudain recouverte à satiété, illimité est le rose charnel et modulé qui s’éclot en formes suaves et indéfinies. Les pastels de Xenakis sont des corps et des lieux, sont des bruissements tactiles et des organes de vie re...

http://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=5374&menu= Ou l’art de remonter les temps de l’histoire ou de placer en choralité les temps de l’histoire.

Anna-Eva Bergman, Intérieur d’une vague, 1975. ( N°23-1975-Intérieur d’une vague, acrylique, modeling paste et feuille de métal sur toile, 97 x 146 cm) - Vue de l’exposition Anna-Eva Bergman, l’Atelier d’Antibes (1973-1987), Domaine de Kerguéhennec, Bignan, Morbihan. 5 mars-4 juin 2017. Nous avons été invitée par les deux commissaires de l’exposition Anna-Eva Bergman, l’Atelier d’Antibes (1973-1987), Olivier Delavallade, directeur du Domaine de Kerguéhennec, et Christine Lamothe, spécialiste de l’œuvre d’Anna-Eva Bergman à la Fondation Hans Hartung-Anna-Eva Bergman (Antibes), à participer au catalogue édité à cette occasion. Il s’agissait de porter un «regard» sur l’un des tableaux retenus pour cette exposition de l’œuvre ultime d’Anna-Eva Bergman (1909-1987). Lors d’une visite à la fondation Hartung-Bergman, à Antibes, nous avons pu découvrir le lieu de l’atelier de l’artiste et les œuvres retenues alors. Nous avons choisi cet Intérieur d’une vague, motif que Bergman e...

L'Astronome, 1668, huile sur toile, Musée du Louvre.                «Ce que l’on peut voir au soleil est toujours moins intéressant  que ce qui se passe derrière une vitre.   Dans ce trou noir ou lumineux vit la vie, rêve la vie, souffre la vie.» Charles Baudelaire, «Les fenêtres» (1863), in Le Spleen de Paris. Voir aujourd’hui Vermeer. Comment le voir ? Comment voir le s tableaux présentés actuell ement au Musée du L ouvre dans cette exposition collective historienne : Vermeer et les Maîtres de la peinture de genre ? Un Vermeer à la fois mis en exergue d’un titre et réinséré dans le réseau de ses contempor ains du Siècle d’or de la peinture hollandaise et de cette «peinture  dite de la scène de genre» que fut celle des intérieurs d’une bourgeoisie urbaine florissante , cultivée et collectionneuse . Ou que peut-on en core voir de ces tableaux? De quel lieu regarder et voir? De ...

In Claire Kito’s exhibition « Ma cabane de papier » - February 4 - February 19 2017 - Saint-Denis - France - Two exhibited poems excerpted from lost journey cantos (2004-2009) Elle guette l’ombre de la neige (2008-2009) / Clai re Kito, «La main» (2012) and Le Crâne s’ouvrit (2008-2009) / Claire Kito , «Elle ma rche» (2012). Photos : Claire Kito. February 2017.

  Rosa Barba, De la source au poème, 2016. Film 35-mm, couleur, son optique, 12 min. - Film still © Rosa Barba. Coproduction: CAPC musée d'Art contemporain de Bordeaux et Pirelli HangarBicocca, Milan, avec la participation de Tabakalera, Donastia. Vues de l'exposition Rosa Barba, De la source au poème, Hear, There, Where the Echoes, CAPC musée d'art contemporain de Bordeaux. © Photo 1 et 2: Arthur Pequin. Nous étions à Francfort-sur-le-Main, au mois de septembre de l’année passée, au lendemain d’une soirée de vernissage à la Schirn Kunsthalle, où Rosa Barba présentait une nouvelle sculpture, toute de verticalité, élancée vers une coupole de verre ouverte vers les aléas du ciel, structure métallique avec projections étagées dans la trad i tion constructiviste et forme moderne d’une nouvelle «Bibliothèque de Babel» borgésienne toute personnelle, Blind Volumes. Rosa Barba me demanda, à l'improviste, si le titre «De la source au poème» ( “From  source to po...

    Roni Horn , Th Rose Prblm, 2015/16 (Détail) Aquarelle, encre ou crayon, gomme arabique sur papier aquarelle, ruban adhésif, 48 pièces, 58,4-74,3 x 44,5-54 cm © mm. Version publiée sur Artpress le 2 janvier 2017: http://www.artpress.com/2017/01/03/roni-horn-fondation-beyeler/      À la fondation Beyeler, à Bâle, depuis le 2 octobre, tout comme ce fut également le cas à Tilburg (Pays-Bas), au De Pont Museum à l’hiver et printemps derniers (du 10 janvier au 3 mai), les deux seules expositions de cette année 2016, uniquement muséales, de Roni Horn n’ont de titre que par le nom de l’artiste américaine elle-même. Cela pourrait s’écrire ainsi : « Roni Horn : Roni Horn », ou par un « Untitled (Roni Horn) », forme d’un titre dans la désignation, dans le double paradoxal, et la perplexité d’un nom et d’un prénom, dont Horn, née en 1955, à New York, fait parfois usage pour « nommer » certai...